Más entrevistas: Mignola y Peeters

25 07 2009

Como suele ser habitual, publicadas originalmente en Zona Negativa. En esta ocasión, sensaciones encontradas: por una parte, tener la posibilidad de hablar personalmente con Mike Mignola durante el Salón Internacional del cómic de Barcelona y comprobar cómo una entrevista grupal termina centrándose de forma casi monotemática en las adaptaciones cinematográficas de Hellboy; por otra parte, resaltar la grata experiencia derivada del intercambio de e-mails con ese grandísimo autor que responde al nombre de Frederik Peeters, quien amablemente atendió a las preguntar formuladas por José Torralba, Toni Boix y un servidor (con traducción por cuenta de José y Raúl Martín).

Poco más que añadir, salvo los enlaces a las entrevistas en cuestión: a través de éste, podréis accedera a la centrada en la figura de Mike Mignola, mientra que este otro os permitirá disfrutar de los interesantes comentarios del suizo Frederik Peeters.

En otro orden de cosas, comentar que la sección de reseñas y entrevistas de este blog continúa actualizándose con los contenidos que genero para Zona Negativa, a la espera de que las tan ansiadas (¡y cercanas!) vacaciones me permitan generar contenido “exclusivo” para esta bitácora.

Un saludo y hasta pronto! (eso espero)

P.D.: enésima actualización de la cabecera. Continúa desierto el no-premio para quien acierte todos los tebeos presentes en la misma. ;)





Más entrevistas en Zona Negativa

1 05 2009

Manteniendo el frenético ritmo habitual en los últimos meses, imposible de sostener con regularidad, tuve la oportunidad de realizar dos entrevistas y colaborar con el varios de mis compañeros en una tercera. A continuación recuperaré las entradillas y los enlaces para poder consultarlas (como viene siendo habitual, haciendo click sobre las imágenes).

Las dos primeras tienen como protagonistas a autores radicalmente diferentes: por una parte, el historietista ourensano David Rubín (no puedo negar estar especialmente satisfecho de ésta); y por otra, el dibujante norteamericano Ethan Van Sciver. En cuanto a la tercera, se centra en el quipo responsable del tebeo de inminente publicación titulado  Batman en Barcelona: El Caballero del Dragón, realizado por Mark Waid, Diego Olmos y Marta Martínez, e impulsado por David Macho. Sin más dilación, entremos en materia…

Hace un par de años tuve la oportunidad de asistir a la presentación de La tetería del oso malayo celebrada en la librería especializada Madrid Cómics, donde por vez primera le propuse a David Rubín (Ourense, 1977) la posibilidad de conceder una entrevista a Zona Negativa. El interés por su obra surgió cuando durante Viñetas desde o atlántico quedé gratamente sorprendido por la exposición centrada en la historia Onde ninguén pode chegar, galardonada con el Premio Castelao de Banda Deseñada. Desde entonces, dicho interés no ha hecho más que aumentar: desde los trabajos publicados en las revistas Barsowia, Tos, Huevo, Humo, Interzona, o Dos veces breve, hasta El circo del desaliento y La tetería del oso malayo, imprescindibles tomos publicados por Astiberri Ediciones, David no ha cejado en su empeño de hacer aquello que tan bien se le da: crear historias surgidas de las entrañas, plasmadas en páginas preñadas de sentimiento.

Los últimos años han sido realmente movidos para este historietista nato: Premio del Salón de Barcelona al Autor Revelación, finalista en el primer Premio Nacional del Cómic, publicación por parte de SM de la adaptación de Romeo y Julieta, lanzamiento del tan esperado Cuaderno de Tormentas por parte de Planeta DeAgostini Cómics y colaboraciones desarrolladas en el mercado americano, junto a autores de la talla de Paul Pope. Sin mencionar la codirección de la cinta de animación Espíritu del Bosque. Un ajetreado periplo que atestigua el dulce momento profesional que está viviendo. Así, parece el momento oportuno para hacer balance de una carrera profesional tan prolífica como exitosa, además de echar un vistazo al futuro para comprobar por qué derroteros se moverá a partir de ahora…

Con la primera entrega de Flash: Rebirth al alcance de los lectores norteamericanos, tuvimos la oportunidad de ponernos en contacto con Ethan Van Sciver, dibujante no sólo de esta serie limitada, sino también de algunos de los más destacados proyectos de la “Distinguida Competencia” en los últimos años.

Mediando las oportunas gestiones de Raúl López, un equipo de redactores de Zona Negativa integrado por David Fernández, Sergio Robla y José Torralba preparó la siguiente entrevista, traducida por Alberto Morán. De este modo, en las líneas que siguen a continuación el dibujante norteamericano nos comentará diferentes aspectos relacionados con su trabajo: su colaboración con Geoff Johns, el modo en el que planifica la realización de una página, y numerosas claves para comprender una obra llamada a redefinir el status quo de los velocistas del Universo DC…

Coincidiendo con la inauguración de la 27ª edición del Salón Intenacional del Cómic de Barcelona se producirá un acontecimiento muy especial: la visita del Caballero Oscuro a la Ciudad Condal. Efectivamente, el día 29 de mayo Planeta DeAgostini Cómics publicará Batman en Barcelona: El caballero del dragón, en un lanzamiento simutáneo en España, Italia y Estados Unidos. Los autores de este peculiar proyecto: el guionista norteamericano Mark Waid, y los españoles Diego Olmos y Marta Martínez como dibujante y colorista, respectivamente.

Mediando las oportunas gestiones de Raúl López, quien se puso en contacto con los autores, David Fernández preparó la entrevista que sigue a continuación, en la que podréis conocer de primera mano diferentes aspecto relacionados con el origen y desarrollo de este proyecto. Sin más dilación, os dejamos con las respuestas no solo de Waid, Olmos y Martínez, sino también de David Macho, quien como no tardaréis en comprobar, parece haber desempeñado un papel clave en la visita del Cruzado de la Capa a Barcelona.

Un saludo y hasta pronto! (eso espero)

P.D.: Ligeros cambios en la cabecera del blog. Un no-premio para quien acierte todos los tebeos presentes… ;)





Entrevistas en Zona Negativa

12 03 2009

Durante los últimos meses, buena parte de mi aportación a la web especializada en cómics Zona Negativa se ha reducido a la preparación y realización de entrevistas a diversos autores nacionales e internacionales: Paul Pope, Tony Harris, Daniel Acuña, David Aja, Emma Ríos, Víctor Santos, Kenny Ruiz, Carlos Portela y Matt Kindt.  Un contenido especialmente trabajoso, pero tremendamente gratificante, ameno y revelador para aquellos que tenemos especial interés en comprender el proceso de realización de los tebeos, de la mano de sus propios autores.

Todas estas entrevistas se han ido indexando en el apartado correspondiente de este blog, pero de todos modos, a continuación me animo a copiar las entradillas biográficas, añadiendo enlaces en las imágenes que ilustran este post (tan sólo teneís que hacer click sobre estas imágenes para acceder a las entrevistas). En los próximos meses publicaré nuevas entrevistas, pero hasta entonces, os dejo con éstas…

Paul Pope (Filadelfia, Pensilvania, EE.UU.; 1970) ostenta una trayectoria profesional que lo avala como uno de los más prolíficos e interesantes historietistas contemporáneos. Curtido en el campo de la autoedición, a través de su propio sello, Horse Press, publicó obras como Sin título o The ballad of Doctor Richardson. Pero el proyecto que llamó la atención de buena parte de lectores y medios especializados fue la todavía inconclusa THB, ambiciosa saga de ciencia-ficción convertida en su particular campo de experimentación. Tras la serie de temática criminal The one trick rip-off, la colaboración con la editorial nipona Kodansha y la también autoeditaba Escapo, la publicación de las miniseries Heavy Liquid y 100% a través del sello Vertigo de DC Comics acercaría su inconfundible e inimitable trazo a un mayor número de lectores.

En los últimos años, además de realizar numerosas historias cortas protagonizadas por algunos de los más icónicos personajes de las grandes editoriales –Los 4 fantásticos, Spiderman–, ha ofrecido su particular versión del Caballero Oscuro a través de El compañero adolescente del héroe, Berlin Batman, Batman: Momentos decisivos y, sobre todo, Batman: Año 100, por méritos innegables, aupada a la selecta lista de las mejores obras protagonizadas por el Hombre Murciélago. Desde entonces, además de haber publicado el libro Pulphope: The Art of Paul Pope, y de acometer diversos encargos para prestigiosas revistas, firmas de moda, y estudios cinematográficos, Pope se halla inmerso en la preparación de dos nuevos tebeos titulados La chica biónica y Battling boy, así como en la ansiada finalización y reedición de THB.

Con motivo del Salón del Comic de Barcelona tuvimos la inestimable oportunidad de entrevistar al norteamericano Tony Harris, dibujante –entre otros muchos trabajos– de las excepcionales series Starman y Ex Machina. David Fernández (realización), Alberto Morán (traducción), José Torralba (redacción) y los compañeros de freeki.es os invitan a conocer la perspectiva de Harris sobre su paso por distintos estudios como Gaijin o Jolly Roger, los motivos que le llevaron a dejar Starman, su experiencia con distintos guionistas como Brian Vaughan o Warren Ellis, su técnica de dibujo en interiores y portadas y su opinión sobre el Salón. Y de postre, un vídeo con toda la entrevista grabada y una muestra de cómo dibuja.

A estas alturas, ya nadie duda de que David Aja (Valladolid, 1977) ha trascendido la categoría de “Autor Revelación” refrendada con el Premio Eagle 2007 al Mejor nuevo dibujante, para convertirse por méritos propios en uno de los artistas más destacados del panorama del cómic internacional. Licenciado en Bellas Artes en la Universidad de Salamanca, realizó diferentes encargos como ilustrador para algunas de las empresas y publicaciones nacionales más prestigiosas, para posteriormente dar rienda suelta a su inquietud por el mundo del cómic. Su debut como historietista profesional se produjo en las páginas de la cabecera X-Men Unlimited, colaborando a continuación con David Lapham en Giant-Size Wolverine #1. Pero probablemente su éxito más indiscutido, e inagotable fuente de elgios, ha sido El Inmortal Puño de Hierro, colección guionizada por Ed Brubaker y Matt Fraction.

Durante la última década, Víctor Santos (Valencia, 1977) se ha consolidado como indiscutible protagonista de una talentosa generación de historietistas españoles empeñados en reivindicar las bondades de los más variados géneros: desde la mitología y fantasía de la saga Los Reyes Elfos, hasta el cómic “noir” de Pulp Heroes, Lone in Heaven o Al mejor postor, pasando por la ambientación superheroica de Protector, o las aventuras aptas para todos los públicos de Mundo Jung. Curtido en la autoedición –publicó sus primeras obras a través del colectivo 7 Monos–, su talento le ha abierto no sólo las puertas de la práctica totalidad de las editoriales españolas, sino también de la francesa Soleil –Young Ronins, con guiones y dibujo de Santos– y la americana Image Comics –Zombee, guionizada por Miles Gunter–.

Tras cosechar numerosos premios concedidos por la crítica especializada y por votación popular, los próximos meses están repletos de proyectos en la siempre ajetreada agenda del autor levantino: la publicación de Demon Cleaner (Dolmen Editorial), escrita por Miles Gunter, La sangre de las Valkirias (Planeta DeAgostini Cómics), donde coicidirá de nuevo con Pere Pérez y Joan Fuster, Black Kaiser, también a través de la nueva línea de autores nacionales de Plaenta DeAgostini, y la esperadísima Filthy Rich, debut en el sello Vertigo de la mano del mismísimo Brian Azzarello.

Con la reciente publicación de Super Spy por parte de Norma Editorial, algunos lectores españoles estarán descubriendo el peculiar estilo de Matt Kindt (Cheektowaga, Nueva York, EE.UU.; 1973), autor que por méritos propios goza de una sólida reputación en el cómic independiente estadounidense.

Gracias a la mediación de Raúl López -quien también se rindió ante el indudable atractivo de este tebeo- tuve la oportunidad de ponerme en contacto con el autor y gracias Alberto Morán, los lectores de Zona Negativa podéis disfrutar de la versión traducida de esta entrevista, que os ofrecemos en las líneas que siguen a continuación. Una entrevista a través de la cual indagamos en las diferentes etapas de la carrera profesional de este talentoso historietista, a quien antes de entrar en materia, le agradecemos su amabilidad, paciencia e interés a la hora de abordar la siguiente “conversación”…

Kenny Ruiz (Alicante, 1980) ha aprovechado la última década para consolidarse como uno de los más prometedores historietistas nacionales, haciendo valer sus indudables aptitudes tanto en proyectos colectivos -Crónicas de Mesene, Bulldamn City-, como personales e intransferibles -Barcelona, El Cazador de Rayos-. Tras realizar Deux Epées, para la editoria francesa Soleil, y mientras trabaja en la adaptación del clásico literario La Isla Misteriosa, para la también gala DelCourt, Kenny se convertirá en uno de los grandes protagonistas de Expocómic 2008, Salón Internacional del Cómic de Madrid. Efectivamente, además de haber realizado el cartel de este año, se exhibirá una exposición centrada en la obra del autor alicantino, y por si ello fuera poco, coincidiendo con esta ineludible cita comiquera, Dolmen Editorial publicará un tomo que recopilará en un único volumen las tres partes de El Cazador de Rayos.

Durante la celebración de Viñetas desde o Atlántico, Festival Internacional del Tebeo de A Coruña, Carlos Portela (Vigo, 1967) nos comentó detalles acerca de la génesis y el desarrollo de La cuenta atrás, tebeo ilustrado por Sergi San Julián centrado en la catástrofe del Prestige. Además, la amena conversación derivó hacia otros aspectos de la obra de este veterano guionista curtido en el campo audiovisual, además de un interesante análisis del panorama editorial nacional, los proyectos que le esperan en el futuro más inmediato, y una interesantísima lista de recomendaciones que a buen seguro interesará a más de un lector de Zona Negativa. No sin antes agradecerle a Carlos la amabilidad mostrada en todo momento, y enunciar el deseo de que en la próxima edición de Viñetas desde o Atlántico se repita el encuentro, entremos en materia…

Emma Ríos (Vilagarcía de Arousa, Pontevedra; 1976) comenzó a ver claro su futuro en el momento en el que Katsuhiro Otomo se cruzó en su camino. Fascinada por la maestría del mangaka, apreciable en las páginas de Akira, comenzó a desarrollar sus propias historietas. Obras primerizas que con el paso de los años verían la luz a través de diversos fanzines. Licenciada en Arquitectura por la Universidad de A Coruña, la autora pontevedresa se unió al colectivo Polaqia, que le proporcionaría la posibilidad de publicar su obra APB: A prueba de balas, apabullante mezcla de acción y ciencia-ficción que ya anticipaba su indudable talento.

Además de continuar publicando tebeos en revistas y fanzines, y asistir a numerosas convenciones nacionales e internacionales, realizó encargos de ilustración para España, Bélgica y Francia, siempre compaginándolo con el ejercicio de la arquitectura. El año 2008 llegó cargado de buenas nuevas, pues además de recibir el premio al Autor revelación en el pasado Salón Internacional del tebeo de Madrid por su trabajo en Barsowia y Los Reyes Elfos: Historias de Faerie II, obtuvo una beca que le permitiría participar en el proyecto Lingua Comica, intercambio cultural entre Asia y Europa centrado en la exploración de las posibilidades que ofrece el “Noveno Arte”. La confirmación definitiva llegaría con su primer proyecto en tierras norteamericanas: la miniserie Hexed, de Boom! Studios. Y el reconocimiento obtenido parece haberla convencido para centrarse única y exclusivamente en lo que más le gusta: hacer tebeos. Lo cierto es que su “aventura americana” continúa de la mejor de las maneras, pues recientemente se ha anunciado que se encargará de realizar 11 páginas de Runaways #10.

Daniel Acuña (Águilas, Murcia; 1974), sin lugar a dudas, uno de los autores españoles más destacados de cuantos en la actualidad están protagonizando una invasión en toda regla del mercado norteamericano. Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Politécnica de Valencia, acumula experiencia en el mercado nacional y francés -Kiss, El Víbora, Anthem, Claus & Simón-, puesta de manifiesto como portadista y dibujante completo en DC Comics -Freedom Fighters, Green Lantern, The Flash-, donde se consolidó como uno de los grandes valores en alza de una industria realmente competitiva. Tras su fichaje en exclusiva por Marvel Comics, ilustró los guiones de Charles y Daniel Knauf en la nueva serie regular de Los Eternos, reformulación del clásico de Jack Kirby. En las últimas semanas ha sido noticia por dos razones: por una parte, por su colaboración con Matt Fraction y Mitch Breitweiser en Uncanny X-Men Annual #2. Por otra parte, desde “La Casa de las Ideas” han promocionado al dibujante murciano como uno de sus nuevos Young Guns, categoría que comparte con Marko Djurdjevic, Mike Choi, Stefano Caselli, Khoi Pam y el granadino Rafa Sandoval.

Un saludo y hasta pronto! (eso espero)





Hester, Sale, Ferry & Jock: entrevistas

25 07 2008

El pasado 2 de julio se cumplieron tres años desde el primer post que publiqué para la web colectiva Zona Negativa. Un titubeante artículo centrado en los New X-Men del guionista escocés Grant Morrison dio el pistoletazo de salida a una inolvidable sucesión de reseñas, crónicas, entrevistas, y por encima de todo, interminables conversaciones entre los miembros del equipo que, más que simples compañeros, han terminado convirtiéndose en amigos.

De entre todas las actividades que he tenido la oportunidad de realizar como miembro de ese equipo, probablemente las más gratificantes han sido las entrevistas a autores cuya trayectoria profesional seguía desde hace años. De forma presencial, vía e-mail, o telefónicamente, he podido hablar con dibujantes de la talla de Brent Anderson, Jeff Smith, Mike Wieringo, o Mark Buckingham, entre otros. Pero en los últimos meses, Zona Negativa ha acogido cuatro entrevistas de las que, por diferentes motivos, me siento especialmente orgulloso. Son las siguintes (haced click sobre las imágenes para acceder a los enlaces):

Phil Hester (Iowa, EE.UU., 1966) atesora una amplísima experiencia profesional dentro del mundo del tebeo, habiendo desempeñado con éxito funciones de guionista y dibujante. Forjado en seno del cómic independiente americano de la década de los ochenta, su buen hacer le ha llevado a colaborar con grandes editoriales como Marvel, DC o Image, sin por ello dejar de lado proyectos más personales. Extensas etapas al frente del apartado gráfico de La Cosa del Pantano y Green Arrow, o series de creación propia como Firebreather o The Wretch, son tan sólo algunos de los más ilustres ejemplos de una interesantísima comicografía.

Pronunciar el nombre de Tim Sale (Ithaca, Nueva York, EE.UU.; 1956) evoca nítidas imágenes de su inconfundible trazo, de un apabullante dominio de luces y sombras puesto al servicio de historias protagonizadas por los más icónicos personajes del Noveno Arte. Pero desde hace apenas un par de años, la admiración que suscita el trabajo de este heredero de la mejor tradición del tebeo americano ya no es coto vedado a los aficionados al mundo del cómic, que disfrutaron de su talento en obras como Daredevil: Yellow, Spiderman: Blue, El Largo Halloween, o Victoria Oscura. Su colaboración en la serie televisiva Héroes ha contribuido de forma decisiva a globalizar un éxito más que merecido, culminación de una prolífica carrera profesional iniciada hace un cuarto de siglo.

Uno de los grandes protagonistas de la 26ª Edición del Saló Internacional del Cómic de Barcelona fue, sin lugar a dudas, Pasqual Ferry. Y es que el dibujante catalán no sólo se encargo de realizar el cartel promocional del evento, sino que, como reconocimiento a una trayectoria profesional intachable durante la cual ha puesto de manifiesto su inconformismo y constante evolución, fue galardonado con el Gran Premio del Saló. En la actualidad, tras finalizar la miniserie Ultimate Iron Man II, guionizada por el escritor Orson Scott Card, colabora con Chris Yost y el propio Card en la adaptación al cómic de todo un clásico de la literatura de ciencia-ficción: El juego de Ender.

Mark Simpson (East Kilbride, Escocia; 1972), más conocido como Jock dentro del mundo del tebeo, se ha consolidado durante la última década como uno de los más atípicos, personales e interesantes dibujantes y portadistas contemporáneos. Curtido en la inagotable cantera que representa la revista británica 2000 A.D, despuntó en la industria americana bajo el cobijo del sello Vertigo de DC Comics con The Losers -Los Perdedores-, guionizada por su amigo y colaborador habitual Andy Diggle. A éste le han seguido numerosos encargos, no sólo dentro del mundo del cómic, sino también más allá de las fronteras de bocadillos y viñetas, de forma que trabajos en el campo cinematográfico, de la publicidad, o de los videojuegos, dan buena muestra de su versatilidad e inquietud innata.

Como suele ser habitual, todas las entrevistas y reseñas publicadas en Zona Negativa se recopilan en las pestañas correspondientes de este blog. en las próximas semanas, más novedades. Y algunas de ellas -en mi opinión, espero que en la vuestra también- muy apetecibles… ;)

Un saludo y hasta pronto! (eso espero)





Entrevista a Phil Hester

29 05 2008

Salgo de un indeseado -pero inevitable- semiretirro bloggero para hacerme eco de la entrevista a Phil Hester que hemos publicado durante el día de hoy en Zona Negativa. Aprovecho una vez más para agradecerle a Alberto Morán la excelente y rapidísima traducción realizada, y a Phil Hester la predisposición y amabilidad mostrada en todo momento. 

Un saludo y hasta pronto! (eso espero)